Вышивает настроение тамбурным швом

Девятиклассница Регина Хажиева по пути из первого Башкирского лицея в детскую музыкальную школу успела заглянуть в историко-краеведческий музей и сыграть на флейте «Серенаду» Нура Даутова для мамы, которая подготовила персональную выставку рукотворных изделий.

По словам Регины, она гордится многочисленными мамиными талантами, особенно ее умением видеть добрую красоту окружающего мира и переносить ее в настоящие произведения искусства.
Шить, вязать, валять, вышивать, ткать, орудовать пилочкой и молоточком профессиональный художник и преподаватель Учалинского колледжа искусств и культуры Аниса Хажиева умеет мастерски. В этом убедились первые посетители ее персональной выставки – ученики детской художественной школы, которые за несколько минут до торжественного открытия успели все пересмотреть. Наибольшее впечатление на них произвело разрешение «трогать все, что приглянулось, и
спрашивать обо всем, что заинтересовало». Аниса Анваровна ответила на каждый вопрос и порадовалась тому, что ее взрослые работы вызывают детский интерес. Макеты юрты начала девятнадцатого столетия, избы середины двадцатого и деревенского дома конца двадцатого века юные художники сняли на все телефоны и в разных ракурсах, стараясь запечатлеть точность миниатюрных изделий, характеризующих домашний уклад башкирского народа.
Рукомойник, сделанный из пивной банки, советский телевизор, собранный из деталей сотового телефона, не могли не вызвать уважения к художнице, которая умеет по-мужски ловко превращать бесполезное в полезное, соблюдая масштабы интерьера. Но, как считает директор музея Алия Даминова, ценность макетов заключается не только в том, что каждый из них собран из предметов игрушечного размера: «Они выполнены с соблюдением всех канонов народного творчества. Если в юрте присутствует палас, значит, он соткан из шерстяных ниток традиционных для нашего района цветов. Если на ее мужской половине представлена верхняя одежда главы семьи, значит, она правильно скроена, а орнамент вышит именно в том стиле, который был принят в наших деревнях. За каждой, казалось бы, незначительной деталью, глубокое знание истории народного творчества и мастерское владение несколькими видами национальных ремесел».
С такой же восторженной интонацией, но другими словами выразил отношение к представленным работам ученик преподавателя художественной школы Рамиля Хаевича Гильманова – Нияз Кадыров: «Увидел, что она очень трудолюбивая. Понял, чтобы сделать это, не пожалела рук. Не думал, что какойто маленький снаружи домик − такой интересный внутри. Думаю, что не все смогут так, как она, придумать, смастерить, расставить, рассказать. Получается, она молодец».
Творческий путь Анисы Хажиевой не был тернистым, он укладывается в привычную схему профессионального становления школьницы, которая с детства любила и умела рисовать. Художественная школа, профильное высшее образование, работа по призванию, признание коллег, уважение студентов, талантливые картины, написанные маслом и акварелью, но, как рассказывает Аниса Анваровна, притом, что «всегда тянуло на живопись и графику, а не на прикладное творчество, вдруг поняла, что это и есть мое». В настоящий момент, по словамхудожницы, «пейзажи и натюрморты лежат по чердакам», а все свободное времяи душевные порывы устремлены назад – к истокам народного ремесла.
Ее ученица, ныне преподаватель художественной школы Лидия Фадеева говорит,что удивлена тем, как состоявшийся живописец сменила сферу интересов и научилась интегрировать древниеприемы в сегодняшние реалии: «Паласы и половички,представленные на выставке, сотканы на старинном деревянном станке в народнойтехнике, но за счет современного сочетания красок, они выглядят, как модные предметы интерьера. Все это вызывает восхищение, уважение и интерес, потому чтокаждый предмет в состоянии составить конкуренцию фабричным изделиям благодаря тому, что он сделан руками, в него вложена душа,в нем присутствуют настроение и отношение автора кнациональным традициям».«Смогла объять необъятное»,– подвел итоги камерной церемонии открытия директор художественной школы Айрат Нуреев, обратив внимание на количество народных приемов, которые использовала Аниса Анваровна, создавая рукотворные головные уборы из войлока, сумки, украшенные национальным узором, карту Учалинского района, вышитую тамбурным швом.
Ее новая разработка – башкирский орнамент, набранный в технике алмазной мозаики, которой мастер нашла неожиданное и очень достойное применение, но это секрет,пока известный только близкому кругу поклонников неувядающего народного декоративно - прикладного искусства.